Elle a aussi une dimension humaine forte : art-thérapeute, certifiée en musicothérapie, sensible à la voix du corps, aux respirations, aux silences autant qu’aux notes. Pour Maryline, diriger ce n’est pas seulement faire chanter — c’est inviter chacun à se sentir écouté, libre, capable de faire vibrer sa propre voix dans l’ensemble.

Ce que Maryline aime par-dessus tout, ce sont les moments d’ombre avant la lumière du concert : les répétitions où chaque détail compte, où la voix, le corps, le souffle et les gestes s’accordent pour fabriquer le souffle commun.

Ce qu’elle préfère au concert : la préparation. « Tout le travail en amont me passionne beaucoup plus que le concert pour lequel je reste exigeante. Mais je prends beaucoup plus de plaisir aux détails du travail vocal et corporel, de modelage du chœur, de structure du son. Ces moments privilégiés où je laisse s’échapper mes petites folies, mes sensibilités et les rires contagieux. Toute cette belle préparation dans l’ombre du concert qui nous met dans une belle énergie positive qui est partagée ensuite sur scène. »

Sur scène, ses chœurs rayonnent d’authenticité : variété francophone, harmonisations personnelles, moments poignants et joie partagée. Dans les coulisses, c’est le souci du travail bien fait, l’exigence dans le placement du son, dans le rythme, dans l’expression — mais toujours teintés d’humour, de petite folie et de rires, car la bonne humeur est un ingrédient essentiel.